华娱大导演，我能复制明星天赋 第411节

　　李泽昊打了一下她的手臂，接着刘艺非马上反击了回去。

　　另一边的刘小丽只是笑着看着。

　　想了一下后，李泽昊又补了两句：“我说了，我对《战国》了解不多，可能说得有点片面，不一定是对的啊。”

　　这次景恬回复得比较快：“不会，师哥说得挺对的，我好像有点明白了······

　　谢谢师哥，我知道以后该怎么做了。

　　你说得对，这次也不是全无收获，至少学到了不少经验和教训。”

　　“行，没生气就好。”

　　“怎么可能？师哥怎么会这么想？

　　你能抽时间跟我说这么多，我感动和开心都来不及呢······”

　　·······

　　上映六天后，《战国》的首周票房出来了：总共6100万。

　　看起来好像还行，但要知道，它首日可是拿了1400万啊！

　　而且通常首周的周五到周日，票房都会有明显的涨幅。

　　结果《战国》这边，最近每天只拿到四五百万的票房·······

　　简直凉的不能再凉了啊！

　　别说收回成本了，破亿可能都没戏了。

　　但宣传部门还没完全放弃，至少6100万的成绩，还是这一周的票房冠军！

　　于是又拿这一点出来做文章。

　　不过他们还想挣扎一下，有人却不想让他们好过——《关云长》那边，已经开始阴阳怪气起来了……

　　《改编不能没有‘边’，历史大片《关云长》即将上映！》

　　《“麦庄”畅谈《关云长》影片不颠覆，想法胜姜闻！》

　　《从文化偶像到复杂人性:<关云长>如何重写忠义与权谋！》

　　四月的电影市场也比较冷清，大片就两部，一部《战国》，一部《关云长》。

　　现在距离《关云长》上映只剩几天了，他们的宣传也加大了力度。

　　“不好看的电影才会不吸引观众，精彩的电影是不会这样的。

　　在《关云长》里，我们会呈现一个完全不同、大家从来没见过的甄子单。”

　　“姜闻说15亿就是开玩笑，但我们觉得6亿应该是没什么问题的。

　　姜闻２亿，甄子单２亿，其他２亿……”

　　“其实没有很颠覆，颠覆的话也不会让我们过审了。”

　　······

　　2011年4月19日，凌晨5:30，怀柔中影数字制作基地。

　　深蓝色的天幕还挂着几颗残星，但中影基地最大的2号摄影棚外已是灯火通明。

　　三辆发电车低吼着提供电力，几十名工作人员在初春的寒风里忙碌，把最后一批定制设备搬进棚里。

　　李泽昊穿着黑色的导演夹克，站在棚门口，手里端着一杯早已凉透的咖啡。

　　今天，是《星际穿越》正式开机的日子。

　　但外界不知道的是，这不是一般意义上“从第一个镜头开拍”那种开机——

　　而是一场精心策划、多线并行的“战役”的第一阶段总攻命令日。

　　“导演，所有部门最后一次汇报。”执行制片人快步走来，手里拿着平板，语速快而清晰，

　　“1号组，航天局内景，布光完毕，演员已就位。

　　2号组，永恒号核心舱绿幕区，3D摄影系统最终校准将在半小时内完成。

　　3号组，地面指挥中心实景，道具组在做最后除尘。”

　　李泽昊点了点头，目光望向东方渐渐亮起来的天边。

　　他把这次拍摄分为两个主要阶段，第一阶段，技术前置与可控场景总攻。

　　在摄影棚这个“绝对主场”，攻克全片所有技术最复杂、最依赖特效、表演难度最高的戏份；

　　完成所有不受季节限制的叙事部分，为外景决战腾出完整档期。

　　包括“永恒号”空间站全系戏份，外星奇观核心表演，地球内景和“卡冈图雅”黑洞等纯特效镜头的演员参考拍摄。

　　第二阶段：自然窗口闪电战。

　　地点为张家扣玉米地和其他必需实景地，比如青亥盐湖、冰岛冰川、西苝荒漠等等。

　　目标是在50天内，完成所有必须依赖自然条件的实景拍摄。

　　这是一场和天气、光照、庄稼生长赛跑的“不能输的仗”。

　　拍摄内容包括玉米地、末日地球风貌和外星实景基底采集等等。

　　“导演，韩总、任总、叶总他们到了，在休息室。”郭凡小跑过来汇报，脸上带着兴奋。

　　李泽昊收回思绪：“好，我过去打个招呼。

　　通知1号组，按计划，一小时后拍摄第一场。”

　　······

　　进入第二周，《战国》基本算是歇菜了。

　　大概半个月后，总票房在8000万左右。

　　1.5亿的成本，加上大量宣发费用，星光灿烂这回至少要亏掉1.5亿！

　　四月的第一部大片，就这么狼狈收场。

　　不过陆争接受采访的时候，倒显得不怎么在意；说电影有赚有亏很正常。

　　而且他们不会停下制作电影的脚步，下半年还要继续投拍两部电影。

　　“我去，这次亏了那么多，他们还敢继续来？”

　　“不仅会继续，估计女主角还是景恬呢。”

　　听到这个消息的人，无一不感到震惊。

　　星光灿烂是真有钱啊！

　　但更聪明的人想得更多——兄弟们，发财的机会来了啊！

　　张亚栋，吴镇雨，孙洪雷他们都吃了个盆满钵满，凭什么我不可以呢？

　　……

　　“《星际穿越》第26场，第一镜，第一次！”

　　场记板清脆地落下。

　　三台Pace Fusion 3D摄影机从不同角度悄然运转。

　　李雪见饰演的老院士，手指颤抖着划过沙盘上“佩云星球”的位置，他的台词低沉而充满重量：

　　“……那里一个小时，就是地球的七年。

　　我们送去的不是救援队，是……看着他们变老的观众。”

　　李泽昊坐在监视器后，戴着特制的3D眼镜。

　　他看的不仅是表演，更是两台摄影机捕捉的画面，在立体空间里的融合度和景深层次。

　　在他身旁，是好莱坞聘请的3D摄影指导约翰·史密斯。

　　此时他正用英语快速地与掌机的穆德元沟通，调整着镜距参数。

　　“卡！”李泽昊喊了停。

　　现场瞬间安静；所有人都看向他。

　　“李老师，你刚才的颤抖非常棒，但收一点，再内敛一点。

　　我们不是展示悲痛，是承载悲痛。”

　　“富老师，你反驳的时候，身体可以再前倾五度，3D镜头会突出这种压迫感。”

　　李泽昊又转向摄影组：“老师，右机位在秦海露接话时，可以有一个非常缓慢的、几乎察觉不到的推近，捕捉她眼神里的计算和挣扎。

　　约翰，你看这个汇聚点是否需要微调？”

　　调整，再试。

　　第二遍，第三遍……

　　直到第五遍，李泽昊盯着监视器看了好一会，才终于点了点头。

　　“过。准备下一镜。”

　　·······

　　4月底，京都大学生电影节闭幕式如期举行。

　　按李泽昊去年的成绩，加上跟大影节的关系，按理说他肯定能入围，甚至不会空手而归。

　　可惜的是，他去年上映的两部都是好莱坞电影，不符合参赛资格。

　　不过聚光工厂还是有作品入围的，那就是路洋的《绣春刀》。

　　是的，路洋这次带着主创团队亮相了大影节。

　　作为一部票房大卖2.63亿、质量过硬的古装武侠片，电影很受欢迎，路洋在电影节上也收获了很多掌声。

　　最后他也没白来，拿到了一个组委会大奖。

　　典礼结束后，路洋接受了媒体采访。

　　“这次在大学生电影节获奖，感觉怎么样？”

　　“当然非常开心，也很荣幸。